画中国魂，显赤子心---记“黄河第一人”画家刘秋言

中视小记者·北京讯(逸凡  小记者：李伟轩 张博学)刘秋言，原名刘金祥，堂号林都堂，早期以画黄河为名，曾被文化部授予“黄河第一人”称号。1963年生于黑龙江省伊春市，1981年毕业于黑龙江师范学院美术系，现任中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，李可染大师的再传弟子，国家一级美术师，书法师从周慧珺先生。北京宣和画院常务理事长，北京画院签约画家，清华美院客座教授，齐白石研究院研究员，齐派(性灵画派)领军人物，中华艺术家网副总经理。2020年10月受邀参加上海公益论坛，现住北京。

刘秋言老师近照

刘老师精于画黄河，山水同修、书画皆攻。自幼研习书画，几十年如一日，唯有一点，笔耕不辍。 初见刘老师的作品，就感到浓浓的黄河雄浑之气概扑面而来。这幅《黄河颂》是他觉得比较满意的画作之一。

刘秋言作品《黄河颂》

黄河，中华民族精神的象征，奔腾不息的力量源泉。黄河，已在中国人心中烙下了魅力无比的中国文化的烙印，浸透到我们每一个华夏子孙的内心。画黄河容易，画黄河魂很难，“形”容易，画“神”难。从古至今，历代黄河画家均有经典的黄河作品遗留至今，但是能做到黄河“形”“神”兼具，把黄河之美画出平衡感、力感的佳作却并不多见。作者对刘老师的这幅《黄河颂》钦佩至极，自认为可算本世纪“黄河佳作”之一。

刘秋言画家曾数次与齐白石研究院同仁拜访齐白石故居隐士胡安国、胡宏父子及弟子张栻等性灵画派学者。刘老师深諳笔墨，也善于驾驭水墨，传统笔墨深厚，能巧妙地利用墨色和笔痕表现人物、动植物等，以富有金石味的笔法，灵妙的构图将山上人物、水下动植物以水墨的形式凸显出来，极富个性与张力又雅俗共赏。最难得的是诗意浓厚，景色迷离。天地氤氲，万物化醇，畅游山水间，沉醉于如幻之境，生生不息的自然法门茅塞顿开，人生不快、世俗纷扰，都在这画中如风吹散，释然。

刘秋言老师佳作《山水情》

这幅《山水情》讲究“气韵生动”，不拘泥于山水表面的像，而多强调抒发作者的主观情趣。让我们大家一起走进刘老师的诗意般水墨风景的世界。他的画以山为德，以水为性，其墨韵笔意带给我们的是一种磅礴恢弘、博大开放之感。观其绘画，常如游走在中国名山豪水中，有身临其境之感。他呈现在我们面前的时而是一股恬淡清新、豁达通透的水墨意象，时而又是一曲现实与理想、自然与心灵的和美交响，使观者感受到浓浓的人文情志。

在我国美术界，刘秋言老师虽未大红大紫，也不是超级艺术家，但是其笔下创作的作品，爱国情怀浓厚、气势博大雄浑、有着浓浓的人文情怀，不管从学术含量还是市场潜力，一定是当今颇具升值空间的实力派中年艺术家，这是一个不追求名利，不善于言辞的实力派画家，他用他的情感和斗志在作品中呈现不一样的“中国魂”。

刘秋言老师作品《秋实》

这幅作品，刘秋言老师将山、水、石、人物与太阳、白云定位到一个恰到好处的精准位置，此乃孕育作品所要表现的初生、春华与秋实之美;其次用墨上刘老师很注重采用淡香浓烈的色彩变化来处理水的变化，有效解决山与水在碰闯后产生的物理反应，包括飞溅的水花，流速的匀称、瞬息万变的飞瀑气势形成的水雾与光线、云彩甚至是彩霞的有机对接，通过点与线的技术处理，最终达到艺术家构思的意境之美。

艺术履历:

1998年其作品参加中日艺术交流展;

1998年写生作品《太行深秋》入选黑龙江省中国画精品展;

2000年作品《五岳之尊》入选黑龙江跨世纪中国画精品展;

2004年作品《漫山红叶似彩霞》在纪念邓小平诞辰一百周年书画展中获二等奖;

2006年写生作品《太行山居》在中国美协西部大地情全国中国画大展中获优秀奖;

2008年作品《太行峡谷》获得黑龙江省美术作品优秀奖;

2009年被加拿大中华文化研究院授予“华人艺术界资深美术家"荣誉称号;

2010年被评为庚寅年公祭炎帝“中国书画界百名杰出书画家”荣誉称号;

2011年写生作品《太行人家》在孝行天下共建和谐大型书画展获得银奖;

2015年作品《陆地丝绸》被亚洲慈善基金会收藏，同年系列作品《孝行天下》题材在精准扶贫大型公益慈善活动获得二等奖。

作品在《中华艺术家》、《中国CEO》等各种报刊、杂志、画册上发表，电视台、报刊曾做过专题介绍，曾为举办的多种公益性和慈善活动捐助大量作品，获得表彰颁奖并荣誉收藏录入多部典籍。被称为画“黄河第一人”。